屏幕前的你，应该每天都能收到我们推送的街头潮流内容吧？我想直到现在， NOWRE 对各位读者来讲可能都蛮熟悉的了。可是，藏在屏幕后面埋头苦干的一众内部成员，也许大部分读者都并不了解。 因此，我们设立出这个全新的栏目 –「本周心水」，目的就是为了能让大家更好地认识幕后的 NOWRE 制作团队。在每个周五晚上， NOWRE 成员将在这里为大家分享他们一周内的个人见闻，如果你想知道在这个潮流媒体里工作的人都是怎样的话，嗯，看下面就知道了… Lin Fxxk Social Media，Be Cool In Real Life 「等了一年多，这本书终于要发售了」 还不知道 @supreme_copies 是干什么的朋友们，请到我们的网站上补补课… 其实这本书，早在去年春天就表示要发售了，当时就觉得，能有这样一本最邪典的 Supreme 设计大百科，把许多设计借鉴的灵感整合成册，来告诉大家这个街皇品牌的设计师们到底是怎么偷懒的，真的是一件很具有收藏意义的读物。可惜，当时它因为一些原因跳票了，而这一等就是一年，终于…前两天这个账号表示这本书将会于今日在亚马逊发售，以至于我一直在关注随时的上架变化，与此同时，也把它分享给你们… 0033 “SIGNATURE” 「明天凌晨的比赛中，内马尔会在第几分钟倒地 “翻滚”？」 不如为他开个盘？！你敢下注吗？ 关于 “内马尔翻滚” 这个梗，这几天突然刷爆社交网络，它竟成为激烈淘汰赛之余的 Bonus。但作为很多年的巴萨球迷，我对内马尔的这项技能并不陌生，只是之前碍于主队球迷的身份一直不予置评，就算周围有很多嘲笑的声音我也试着让自己跟着笑笑就过去了。但是既然他现在已经身在大巴黎，那我也没什么好 “护短” 的了，说他是拉玛西亚影帝一点不为过，之前比赛多次翻滚，有时候我都替他尴尬，但也理解职业球员所谓 “战术” 和天性的需要，要知道南美球员除了骚气的脚法之外，大都热衷于 “影视表演”，不信的话看看南美解放者杯或美洲杯就能体会到了。 所以虽然我支持的球队已经打包回家，但今晚的四强大战依然值得期待。除了看看到底谁能昂首挺进 4 强外，内马尔的翻滚表演也是我期待的亮点。 Myk 知命不惧，日日自新 「有这个必要吗？有这个必要吗！」 去年 Jordan Brand 主席 Larry Miller 说了，以后要控制 Air Jordan 系列的出品，不会随意复刻、创新，希望将 Air Jordan 珍贵的时代重塑。且不说这个计划会不会实施，起码现在看来完全没有行动，我是怎么看出来的？就是从本周曝光的两双 Air Jordan I 新配色看出来的。 图左的配色名称是 Rookie of the Year，图右的配色名称是 Sports Illustrated。完全摸不清两个配色的灵感来源？下面就是。 看完具体的配色灵感后，我的反应只有？？？然后紧接着就看了国外和国内鞋迷们的反应，逐条阅读了大家的留言看法。鉴于个别鞋迷用词太过激动，在这里就不做截屏了。总结来说，大家的反馈也是一样，不懂 Jordan Brand 到底在做什么。一件棕色的衬衫？封面中别人的球衣？原谅我实在无法理解。第一次得到年度最佳新秀、第一次登上《Sports Illustrated》封面的确是值得铭记的时刻，但图中的配色绝对不是最好的体现。Michael Jordan 的荣耀时刻数不胜数，出色的 AJ I 配色更是如此，且不说今年有多少 AJ I 复刻，但起码在灵感上和配色上大家还能接受。新曝光的无厘头灵感来源加上效果并不好的配色呈现，鞋迷们才决定 pass。没有抨击 Jordan Brand 的意思，只是希望在赚钱的时候也了解下鞋迷们真正喜欢和需要的是什么，而不是随便找个什么缘由就来一双。出品是 Jordan 的权利，买不买是鞋迷的选择。看完两双新鞋后，我脑海中只有葛大爷撕心裂肺的呐喊声： Xue Your mom crossover your dad = you 「怕上火？喝菊花茶」 前几日母上大人从家里寄来了一些药品，什么钙片啊、维生素啊诸如此类，并且还专门叮嘱我一定要每天都吃，预防骨质疏松 （骨质疏松？？？真的很想提醒老妈我才 23 好嘛？？？）。除了药品，一并寄来的还有个让我浮想联翩的东西，一盒金丝菊…而且，商家还特意把盒里所有的小包装摆成了一朵 “菊花” 般的模样。 你以为我会对它十分嫌弃并且 “一朵不沾” 吗？错。天干人躁，自从有了金丝菊，我每天都与同事各泡一壶菊花茶，再加五粒枸杞。嗯，“虚假养生” 安排上了。 MEL 临时工 「给自己找了三份新的 “兼职”」 上周为了看 Hyukoh 的演唱会（真的很精彩！）去了趟韩国首尔，自然也免不了去逛逛街 Shopping 一下。由于资金紧张，买不起太贵的，所以这次也比较着重逛了一些韩国设计师的牌子，因为都很便宜，比如最近很火的 thisisneverthat，一件 T-Shirt 只用 200左右就能拿下，质量可比 Supreme 要说得过去。不过收获最大的还是古着店，年轻人聚集地弘大地区有很多很多古着店，基本上走几步就能看到一家，东西多的选择恐惧症都出来了。其中有一家非常有趣，名叫 Vintage Santa，里面卖的东西从新款 Supreme、PALACE 到复古球衣、古着服饰之类的一应俱全，基本上想买什么风格的单品都能找到。我在里面买了三件 “工作衬衫”：一件麦当劳、一件佳通轮胎、一件保安服，超级有趣，也挺好搭的。朋友看到问我我都说是自己新找的工作，大家眼睛里也不由地发射出了看傻子的眼光… Didi Hu Have you seen her? 「穿 Martine Rose 的 Lee ” Scratch” Perry」 最近在六月的《INTERVIEW》里看到了穿 Martine Rose 的 Lee “Scratch” Perry，不禁感叹这位 80 多岁的雷鬼老大哥无论穿什么都会变成他自己的风格。Lee Perry 的造型一直以来都很非洲未来主义，色彩鲜艳、迷幻… 有人说他很 “疯”，但是不可否认他的艺术造诣，在牙买加雷鬼和 DUB 历史中留下各种大胆且创新的创作手法。这次造型特辑里 Martine Rose 的徽章 bomber 和粉色雨衣直接写了他的名字，牙买加舞厅年代的灯红酒绿、烟雾弥漫几乎要从屏幕满出来了。另外，在南伦敦長大的 Martine Rose 来自牙买加家庭；音乐和青年文化给 Martine Rose 提供了源源不绝的灵感，她认为这些都代表了真诚的力量；注重风格也是 Lee Perry 和 Martine Rose 的共同点。这次找来 Lee Perry 演绎非常说得过去。 激动人心的四分之一决赛将在今晚打响！
由于同事无情的抛弃了工作，带女朋友去了日本畅享欢乐 6.1，所以本周无虑入荷栏目由代班小编为大家奉上。无论你现在年龄多大，肯定都有过难忘的童年时光，所以为何不在今天把自己当做小朋友一样找回曾经无忧无虑的快乐日子呢？所以在今天我们不谈时尚潮流，彻底做回孩子，过一个充满童趣玩味的 6.1 儿童节吧！ 在今天的无虑入荷栏目中，既有适合 “大孩子” 的玩具，也有增添趣味的生活用品，不妨从中挑选你喜爱的入手，不要在乎别人怎么想，凭什么大人不能过个快乐的儿童节？ LEGO Architecture Studio 售价：159.99 美元，约合 1054 RMB 购买地址 推荐理由：最适合大人的创造性设计玩具。 首先为大家推荐的就是乐高出品的 LEGO Architecture Studio 建筑工作室套件。LEGO 积木无人不爱，这款套件则有别于普通的基础款，全套共有 1210 块白色、透明砖，通过不同的构建方式，不但能够还原许多世界知名建筑，还可以按照自己的构想创造出独一无二的设计。更为值得说明的是套件还附赠了一本厚达 272 页的指导手册，由藤本壮介、马岩松、莫瑟·萨夫迪等知名建筑师参与编著，通过大量的实例和图表展示如何把玩这款套件。LEGO 出品的建筑物系列价格不菲，拥有这款 Architecture Studio 后基本属于花一套的价格买到所有的建筑系列。如果你对建筑设计感兴趣，那么 LEGO Architecture Studio 绝对是你最值得送给自己的儿童节礼物。 编者建议：单凭 272 页的大师编著设计指南就已经相当吸引人。 Perplexus Disney STAR WARS Death Star 售价：32.94 美元，约合 217 RMB 购买地址 推荐理由：可把玩可远观的益智玩具。 千万别被 STAR WARS 字样迷惑，这可不是简单的星战主题摆设，而是美国益智玩具公司 Perplexus 出品的既好看又好玩的 3D 迷宫球。Perplexus 迷宫球内设复杂立体的穿插轨道，通过旋转腾挪让里面的金属小球从入口走到出口，根据不同的游戏难度也划分为众多款式。这款 STAR WARS 别注迷宫球结合电影设计拥有新颖的轨道系统，把玩时候更具挑战性，放置起来也是不错的摆饰。相比于其他星战周边的高昂价格，Perplexus 迷宫球实在值得入手。 编者建议：注意防止熊孩子把它当球踢。 Nano Falcon DigiCam Helicopter Drone 售价：108 美元，约合 712 RMB 购买地址 推荐理由：价格低廉的入门航拍小玩具。 想必不少朋友都逐渐开始对无人机航拍非常感兴趣，不过由于各种设备的价格门槛还是偏高，往往也只能随便看看作罢。好在日本 BANDAI NAMCO 子公司 CCP 出品的这款袖珍航拍直升机却解决了这一难题，低廉的价格让你提前实现航拍梦。Nano Falcon DigiCam 只有手掌大小，直升机直接折叠放置在手持遥控器内。航拍时小巧的直升机搭载了 30 万像素的微型摄影机，可使用 microSD 卡存取影像。在家里娱乐随便拍拍的话，Nano Falcon DigiCam 还是非常值得玩一下。 编者建议：价格低廉，随时记录生活中的有趣瞬间。 Kikkerland Solar Powered RainbowMaker Double Swarovski Crystal 售价：50 美元，约合 329 RMB 购买地址 推荐理由：创意玩具小集合。 与其说推荐这款彩虹挂件，更想推荐的是 Kikkerland 这个品牌。Kikkerland 是来自美国的品牌，出品的玩具稀奇古怪但却非常有趣，凭借这一设计风格也吸引了相当一部分消费者。这款太阳能挂架看起来有些无厘头，它可以粘在玻璃上，通过太阳能射出光线，折射在施华洛世奇水晶后映出美丽彩虹，让你留住美好。此外大家还可以进入 Kikkerland 的官网查看其它玩具，像是发条机器人以及生活用品均有贩售，倘若你喜欢为生活增添一些乐趣小物，可以时常去 Kikkerland 看看。 编者建议：Kikkerland 的每一款都颇具玩味，令人爱不释手，可以长期关注一下。 PROPAGANDA SHY MAN SHOW 售价：14040 日元，约合 836 RMB 购买地址 推荐理由：这个污污的设计真是太可爱啦~ 增添生活情趣不但要会玩，还得会买。就拿普通的灯具来说，你可以买个基本的台灯满足基本照明要求，但要想让自己每次开灯都洋溢欢乐，那么就不如买这款 PROPAGANDA 出品的 “丁丁” 灯。PROPAGANDA 来自日本，主打生活用品设计，恶搞般的出品实在令人忍俊不禁。这款灯将开关设置在小人的 “丁丁” 处，让开灯闭灯这样简单的动作都充满乐趣。污污的设计放在生活中实在太欢乐，点滴细节也会显示你的 “品味” 哦。 编者建议：每天睡前都得摸摸它的 “小丁丁”。 今天不少朋友都在祝福自己儿童节快乐，当然也有人说出 “放过儿童节” 这样有点扫兴的话。其实重要的不是过节做什么，而是保持一个年轻的心态，用孩子般纯真的心态去迎接生活。儿童节是抒发对快乐渴望的一个契机，入手上述玩具或者生活用品也会为我们带来快乐，NOWRE 也再次祝愿所有的大孩子小孩子们儿童节快乐！
JACQUEMUS 风格融入标志性 Air Max 1 轮廓。 传奇鞋履设计师 Tinker Hatfield 的经典之作——Nike Air Max 1 ’86 曾于去年的 Air Max Day 回归，如今与 Nike 合作过的 JACQUEMUS 再度携手推出新款。全新的 Nike Air Max 1 ’86 包括白、红、金属银三种配色，白色皮革款设有穿孔在侧板——以提高透气性，并辅之以麂皮覆盖；金属银和红色款配有精心制作的网状结构和皮革覆盖层。三款鞋都配备了大气泡 Air Max 后跟单元，以确保最佳缓冲效果，鞋跟、鞋垫和联名吊牌处也均展示有 JACQUEMUS 品牌标志。据称该合作鞋款将提供独家包装，可能还包括一套额外鞋带，将于 6 月在 Nike 线上线下以及选定零售商处发售。
再过几天时间，我们即将迎来国外一年一度的购物狂欢——黑色星期五。相比双十一，黑色星期五对于热爱潮流的朋友来说诱惑也许会更大，因为包括 Barneys New York、MR PORTER、Saks Fifth Avenue 在内的全球知名精品时装店铺都会在线上开展力度不小的折扣活动，而品牌则涵盖了 Fear Of God，A-Cold-Wall*、OFF-WHITE、Gucci、巴黎世家以及 Raf Simons 等当下时尚界与街头大热的设计师作品。相信对于大多数买家朋友来说，“黑五”绝对是一个让大家以更为低廉的价格入手高端设计师作品的良机，不过面对如此密集的折扣商品，也难免会发生挑花眼的情况，所以为了让各位可以第一时间找到自己心仪得商品，我们挑选出了最具入手价值的五款折扣单品推荐给大家。 Raf Simons “I Love You” Wool Sweater 售价：659 美元，约合：4415 RMB（原价：1095 美元） 购买地址 第一件单品即可看出卖家们对于黑色星期五的诚意。图上这件出自 Raf Simons 2017 秋冬系列的毛衣单品，虽然没有采用 Raf Simons DNA 式的不对称设计以及 oversized 版型，但是胸前的 “I Love You” 同样可以帮你赚足眼球。这件毛衣的选材用料方面，纯羊毛材质的使用也绝对对得起它的售价。如果你之前就喜欢这件毛衣，但是由于售价问题迟迟未能入手的话，把握住这次机会。 编者建议：“I Love You” 在 2017 年成为了 Raf Simons 的标志。 Faith Connexion Open-Shoulder Cotton Oversized T-Shirt 售价：269 美元，约合：1800 RMB（原价：450 美元） 购买地址 接下来向各位推荐的这款黑白条纹 T 恤，来自时尚品牌 Faith Connexion。设计师为了让版型看起来更为松垮，特意在肩线的缝合处做了破坏的处理。喜欢在平时着用打底衫来增加穿搭层次的朋友，不妨尝试一下这件 T 恤，也许条纹的设计会让你的穿搭产生意想不到的视觉效果。 编者建议：除了打底，它还能直接穿。 A-COLD-WALL* “Polythene*” Split-Sleeve Cotton Hoodie 售价：229 美元，约合：1534 RMB（原价：385 美元） 购买地址 经过几年的发展，A-COLD-WALL* 已经从一个新晋的街头单位成长成为了特点鲜明的时装品牌。我们为各位推荐的这款帽衫，从配色的角度来说采用了 A-COLD-WALL*独树一帜的工业色彩搭配，胸前类似油渍的花纹在丰富了色彩的同时也让这件帽衫更具年代感。除此之外，袖口的处理也展现了 Samuel Ross 对于服装结构的独特处理方式与认知。 编者建议：帽衫底部的锡箔纸也是 A-COLD-WALL* 最具代表性的细节。 Daniel Patrick oversized denim jacket / antelope 售价：200 美元，约合：1300 RMB（原价：450 美元） 购买地址 接下来的这款单宁夹克来自街头品牌 Daniel Patrick。在过往的文章中，我们曾为大家详细介绍过该品牌，甚至认为 Daniel Patrick 大有超越同类型品牌 Fear Of God 的势头。让我们把注意力放回到这件单宁夹克，就像刚刚提到的那样，该夹克版型与 Fear Of God 的丹宁夹克类似，采用了 oversized 的设计风格，不过在配色方面 Daniel Patrick 做出了创新，将主色调定为驼色，这样做虽然提升了搭配的难度，但是一旦成功驾驭便可让你拥有与普通丹宁夹克完全不同的气质。 编者建议：200 美元放在同类型品牌来看绝对是白菜价。 Daniel Patrick shawl pullover ii / natural 售价：140 美元，约合：938 RMB（原价：200 美元） 购买地址 今天推荐给各位的最后一件单品同样是来自 Daniel Patrick。大家从图上可以看出，与其他的高领衫不同，这件高领 T 恤领口处独特的交叉相叠结构，使得该单品的层次感大大提升。除此之外，街头感爆棚的剪裁以及底部的处理也是该单品的加分点。冬季马上就要到了，一件高领 T 恤绝对是你凹造型与保暖的双重利器。 在看完今天的推荐之后，相信你已经找到了自己黑色星期五的目标单品。最后，笔者还要提醒各位，在每个黑色星期五之后还有一个 ”Cyber Monday“ 等着各位，不少在黑五期间采用实体店铺售卖的商家将再开展线上店铺的折扣活动。如果你在黑五之后钱包还有剩余的话，不妨去看看。本期无虑入荷就先到这了，我们下一期再见。
「翅羽」「鱼骨」「蛇眼」等花纹融入一双鞋款。 继早先 BEAMS 旗下产品线 Beams Boy 与知名凉鞋品牌 Chaco 推出合作后，本次 BEAMS 又与 Chaco 推出 Z/Cloud 型号的定制版本。从过往的档案作品中提炼，结合当下复古风潮的趋势，将「翅羽」「鱼骨」「蛇眼」等编制花纹融入到鞋面绑带中，为夏日清凉单品注入了一丝风尚。BEAMS 标志性的亮橙色标签也体现在绑带末端，彰显合作身份。据悉，本次合作单品现已于 BEAMS 官网开启预定，并将在 5 月 11 日星期六正式开始发售，感兴趣的朋友千万不要错过了。
从 Tiempo 足球鞋上汲取灵感。 Martine Rose 早先首度亮相米兰时装周展示品牌最新的 2025 春夏系列，其中与 Nike 打造的合作也备受关注。这双 Air Max Plus TNPO 在 Air Max Plus 的轮廓基础上，从 Tiempo 足球鞋上汲取灵感，在皮革鞋身和改良后的 Swoosh 设计之外，还增加了足球鞋上采用的翻盖元素，相信能够继续将足球时尚热潮继续延续下去。
平时喜欢球鞋的朋友应该听说过 FOOT INDUSTRY 足下工业株式会社，虽然名字听起来很“日系”，但这却是一个实打实的中国球鞋设计师品牌。FOOT INDUSTRY 曾在 2015 年出品过一系列 “爆款”，Fly 3.0。这系列有多火？直到现在我还经常能在淘宝和闲鱼上见到这鞋的假货，还是大范围、高销量的那种。有假货也意味着有市场，Nike、adidas 等品牌有假货很正常，但一个非大牌且刚诞生不久的品牌能有这样带动销量的设计实属难得 （2014 年才成立）。 当年的 “爆款” Fly 3.0 系列，据说假货都有十多万双 很多人都是从当时的 Fly 3.0 系列开始了解 FOOT INDUSTRY 以及它背后的设计师赵明，不过你可能想象不到赵明本人竟然也只是才 25 岁的年轻人，在上学时赵明就已经确定自己未来要从事球鞋设计。为了能有多维度的学习，他离开故乡专门到日本发展。 这几年赵明跟团队也在球鞋设计领域不断摸索、试错，从一开始的青涩到慢慢找寻自己的位置，再到现在作为一个中国品牌受到了日本甚至国际市场的认可。日本球鞋圈的 “权威”，mita sneakers 主理人国井荣之曾多次在社交平台上展示对 FOOT INDUSTRY 的喜爱；Jeff Staple 现在到日本也经常去赵明工作室找他交流；另外像是 Chris Brown、陈小春等等明星也曾多次上脚 FOOT INDUSTRY 的产品。 国井荣之着用 FOOT INDUSTRY 2018 秋冬 “ROAM” 系列 前段时间 NOWRE 团队曾拜访 FOOT INDUSTRY 在日本的工作室，与赵明聊了聊他自己的设计以及当下球鞋圈的现象。服装品牌主理人我们之前介绍过许多，今天名下无虚就带大家再来认识下这位年轻的中国球鞋设计师： 赵明 FOOT INDUSTRY 足下工业主理人，球鞋设计师 「 做球鞋设计的门槛很高 」 很多人一开始听到 “足下工业” 这个名字都以为是日本品牌，能讲讲它的由来吗？ 我很喜欢日本，大概初中的时候就想好了如果要做自己的品牌就叫足下工业。 “工业” 是因为鞋履设计准确来说是工业设计的一种，其实和服装还是有很大的区别。我是学设计出身，可能很多问题都是从设计考虑的，所以我的品牌名称一点都不酷，就是很实在地阐明了我在干什么。又因为日本公司是株式会社，所以连起来就是足下工业株式会社了。 知道你大学念的是服装设计，但为什么后来选择了球鞋设计呢？这两者在你看来有什么区别？ 我以前是专业踢足球的，很喜欢贝克汉姆。看着他每天换鞋，我也在自己球鞋上画，然后慢慢地就开始设计球鞋了。上大学也是想学这一行，那时不太了解专业，念了服装设计。不过假期我就去福建工厂跟人家学球鞋设计，直到毕业设计的时候做了一款鞋，之后就一点一点做起来了。 正是因为 2002 年贝克汉姆穿的这双猎鹰系列战靴，赵明喜欢上了球鞋，进而选择了球鞋设计这条路 （图片来源：performgroup） 球鞋设计是 3D 立体设计的类别，而服装偏平面设计更多一些。鞋子从设计到最终大货完成，这中间可能要经历半年的时间。因为鞋子稍微大或小 5 毫米，脚很容易就感觉得到，而衣服可能没有那么严格。一双鞋子可能就像一辆车，要考虑使用者的穿着环境，这就如车要考虑路况；其次鞋子在行走过程中要考虑形变，例如高速运动中的变向、支撑、刹车等等，而一辆车也要考虑这些安全性能。一般情况下球鞋设计师至少要有五年的学习沉淀，才能做出一双成熟的产品，门槛很高。这个过程是非常非常难熬的，很难有人坚持下来，所以这一行的人就比较少。还有就是开发成本太大，很多人不愿意投资。 有没有受到过哪些设计师的影响？ 藤原浩。我觉得他的设计很有品味，使人安静，又让人自信。这就像是你住在一个全部都是 MUJI 产品的房间里，感觉特别好。 为什么选择在日本发展？设想如果足下工业是在国内会有什么不同？ 因为我是通过 Ins 了解这个世界，所以我想出来看看到底什么才是好的品牌。其次我是因为原宿品牌喜欢上了潮流文化，就想来看看。如果我在国内发展，足下估计撑不到现在吧。日本能看到最新的资讯，同时也能接触到最老的产品，这种多维度的学习对我影响很大。国内只有最流行的东西，每天更新得都太快了。因为我们这个行业刚刚起步，所有东西都太新，也没有多少人有做品牌的经验，大家都是摸着石头过河。但是日本人毕竟做得早，所以能学习的东西就很多，我也可以少走弯路。 对于设计你经常说要 “取其精华，去其糟粕；以我为主，为我所用”。我很认同这点，因为现如今要想再凭空创造一个没有出现过东西几乎是不可能的。但要怎么把握 “取其精华” 和有可能被指责 “抄袭” 之间的度呢？ 国外的品牌有很多设计其实不适合我们，比如 Balenciaga 的 “老爹鞋”。所以取其精华，那我就要学习它的鞋型；去其糟粕，我觉得就是去除它繁琐的设计。日本人就是学美国人，但是他们只学习对自己有用的。至于如何把握 “学习” 与 “抄袭” 之间的度，那就是后面 “以我为主，为我所用” 所体现的了。我自己取到精华就好了，毕竟抄袭这个事每个人看法都不同，你也没办法满足所有人的想法，这就看自己怎么把握了。 就比如18秋冬的一款鞋是 「 能解决实际问题的设计都是好设计 」 你觉得一款好的球鞋设计需要具备哪些因素？ 只要是赵明设计的都不会差哈哈。我觉得如果能满足消费者的一个功能需求，并且把这个需求做到极致，那么基本上这个产品不会太差。目前我每一季都会推出防水鞋，市场反应一直都还不错。其次就是在长时间走路中能帮助减少疲劳的鞋子，我们和成熟的供应商比如 Vibram 或者 CORDURA® 合作，让专业的人做专业的事，这样能提升产品的功能性。 我觉得能解决实际问题的设计都是好设计，而且是能长久的设计。而最近比较火的 Virgil Abloh x NikeLab 我觉得就不能算是好设计，它就像是一种自嗨。因为大家现在吃饱穿暖了，谁都不会缺一双鞋一件衣服，所以只能用特别怪的东西当一个话题调动大家。 Off-White™ 2019 春夏秀场上的这几双 Nike 联名鞋款， 可以说是 “怪” 的代表了 但产品除去专业的设计、技术、生产等等要素之外，你是否认为 “话题” 对于现在的（运动鞋）品牌来说也非常重要呢？ 我觉得对于球鞋来说还是科技和设计最重要，因为人的脚对于功能这个东西的要求还是很严格的。12 年时的 Flyknit 是让我觉得很震撼的设计，但近几年 Nike 没有什么让人觉得记忆犹新的突破性科技了。的确行业里需要有人出来 “带流量”，就算 Nike 不是跟 Virgil 合作也会有其他人来做。但 Off-White™ 没有任何历史故事可以讲，回头看一下，没有故事没有历史的品牌活不长。不过我觉得在 2020 年会有一个突破，因为是奥运年，Nike 会有四年一次的科技峰会，我觉得他们会打破现在的状态。 如今奢侈品牌也纷纷进军球鞋领域，甚至前一段 Givenchy 还跟日本球鞋名所 mita sneakers 联名了，这事你怎么看？ 在日本 sneaker 界国井荣之是非常有影响力的，Givenchy 也许是想借着国井火一把吧。单纯从设计上来讲，这个联名看完跟没看一样，没法让人记住。要是从生意上来看，那绝对是能 “买房买车” 了。这联名如果给我我也会做，Givenchy 毕竟是个大牌。 现在年轻人是消费主力，奢侈品大牌们为了生意也会向这个群体靠近，甚至是 “hype” 化。对于奢侈品牌的球鞋产品，我会看也会试穿，但我不会消费，有那个钱我还不如买十双中古 HTM。 mita sneakers x Givenchy JAW （图片来源：mita sneakers） 球鞋定制近几年很火，前不久你也与定制师 Ziv Lee 有过合作，那么你觉得这种现象还能火多久呢？ 我觉得球鞋定制过不久就不这么热了，我如果有钱就请 Ziv 做设计师了。就像很多年前大家都喜欢把牛仔裤剪成破洞的一样，就是一阵流行。但是话说回来，谁跟上流行谁挣钱。而 Off-White™ 我觉得就像定制一样，比如最近它秀上的这两双，并没有 Nike 设计的精髓。 FOOT INDUSTRY 此前与 Ziv 的联名款，将机能与中国元素相结合 你觉得现在的球鞋文化或者氛围，跟十年前有什么不同？ 从某些层面上，我觉得现在已经没有球鞋文化了。十多年前因为信息不发达，所以让人对鞋子有幻想，大家也会相互交流，慢慢得就会有文化出现。现在大家生活条件更好了，有钱了一些东西就变质了，可能就不珍惜了。甚至现在球鞋也成了一种投机手段 （虽然过去也有这种情况），不单纯了。你回忆一下你拥有的第一双 Nike 是不是特别珍惜？过去如果买到我喜爱的鞋子，毫不夸张地说我会穿着它睡觉；但现在，估计也只有我自己设计的鞋子能让我这样吧。 「 来自街头的孩子都有一个共性，不愿意看别人脸色 」 那在当下这种新品层出不穷、流行快速更替的环境下，会不会产生更多盲目的消费者？ 我觉得这要怪我们这些做品牌的。因为我们没有做出好的产品，给消费者太多（不够好）的选择，所以大家不知道买什么。就像足下 15 年那双 3.0 爆款，大家觉得好，所以想买鞋的基本上都会考虑一下。但是我们之后没有做得很好，人家慢慢也就不会买了。其实就是那句话：人无我有，人有我精。你的东西够好够独特人家才会选择你。 现在足下有自己的官方网站，同时也进驻实体店。不依赖单一的淘宝渠道，你觉得这种对于品牌的发展有什么好处吗？ 当然有好处。首先我也是一个来自街头的孩子，而来自街头的孩子都有一个共性，那就是不愿意看别人脸色。包括我决定成立自己的工厂也是这个原因，自己跟自己玩，想做什么就做什么，主导权在自己手里。我们很多国内的品牌都是依靠淘宝发展起来的，这点无可厚非。但如果我们只关心哪家的淘宝流量大、潮流单品多，这就成了一个为淘宝而做的品牌。那在这种情况下，是不是淘宝 “死” 了我们的品牌也就跟着 “死” 了？相信真正想做好品牌的人都会考虑到这一点。 一开始的时候我们也有想过走线上，结果发现和消费者距离越来越远。我不知道他们在想什么，他们也不知道我们在做什么，就只是买卖关系而已。后来就走实体代理路线，所有人能看到我们整个系列的实物，这从视觉上就是一种满足。实体店也能让顾客明白品牌想要表达什么，我觉得在实体店消费就像在杂志上看东西一样，有感觉。你看做餐饮也是，生意好的一定是老顾客多的，因为有交流。 全球用户都能通过 footindustry.jp 第一时间了解品牌动态并且享受购买服务 足下 18 秋冬系列好似是一个爆发，推出了好几个系列，还跟九大单位做了合作。 这是我认为的正规品牌应该有的 sku 数量，不同类型不同款式针对不同店铺和消费者。去年我把很多事想得太复杂，负能量很多。今年想明白了，只想把设计做好，这也就体现在了产品上。 NOWRE 也在这九大单位之中，上面这双就是我们与 FOOT INDUSTRY 的联名款 （图片来源：FOOT INDUSTRY） 之前足下的 Fly 3.0 被抄得蛮狠的，现在的设计还会遇到这种问题吗？另外你会担心别人抄袭你吗？ Fly 3.0 当时的确被抄得很惨，也影响了生意。不过现在的话，想要再抄足下应该难度比以前大了，不管是技术上还是设计上。我觉得假货有假货的渠道，我有我的渠道。消费者也不同，我就这么大能力能做这么多推广，那我就挣我这么多的钱。 最后你觉得足下的品牌调性是什么？ 足下做的是适合亚洲人的设计。亚洲人相对还是比较保守内敛的，所以我的设计相对来说不会很炸，需要平衡亚洲人穿着搭配的需求，包括颜色还有板块的分割。其次我觉得我们还是需要沉淀几年来研究日常生活中的基本款，比如说硫化鞋、复古跑鞋等这种人手一双的款式。将来我希望足下能够成为每个人简单生活中的必需品牌。 采访的时候我问赵明，为什么 FOOT INDUSTRY 的产品能受到日本人的认可，众所周知日本人的要求和眼界都相对较高；另外从一开始就在国外发展的定位是否算是 FOOT INDUSTRY 的优势之一，毕竟 “外国的月亮比较圆” 的偏见一直存在。但赵明告诉我：“这跟在哪里没有关系，跟你做什么、怎么做才有关系。我的想法很简单，出来就是想看一下怎么做才是一个真正的品牌，就当是长见识了”。 包括设计也是，其实我们能做出很多比国外优秀的产品，只是我们自己人不知道而已。
– 不玩虚的 – 时尚圈从来都是 “只见新人笑，不见旧人哭” 的地方。记得两月前我才刚写过当时风头正劲的 Gigi Hadid，但现在，她的妹妹 Bella Hadid 也以犹如坐火箭般的速度 “攻占” 各大时尚媒体的头版头条，成为新一代的 Social Queen 和品牌宠儿。 新晋 “秀霸” （图片来源：Bella Hadid@Instagram） 如果说 15、16 年是 Kendall Jenner 和 Gigi Hadid 这两位年轻 model 的 “霸屏年”，那么从今年开始，她们的风头估计要被年仅 21 岁的 Bella Hadid 抢走了。 2017 年才刚开年，Bella 就已经成为了妥妥的时装周 “秀霸”。包括 Ralph Lauren、Michael Kors、Anna Sui、Alexander Wang、Tommy Hilfiger、Prabal Gurung 等多达十个品牌的 T台都被她 “踩” 了一遍。我简单选了一波秀场照片，大家可以感受下，气场逼人： 左：Tommy Hilfiger Spring 2017 Fashion Show 右：Alexander Wang Runway at 2017 New York Fashion Week 左：Prabal Gurung Runway at 2017 New York Fashion Week 右：Michael Kors Collection Fall 2017 fashion show 左：Anna Sui collection at 2017 New York Fashion Week 右：Ralph Lauren collection at 2017 New York Fashion Week （以上图片来源：W Magazine） Bella 跟姐姐一样，除了 “秀场制霸”，各大品牌的代言合同更是拿到手软。对于这些天桥表现各位可能不太感冒，但你可知道我们都熟悉的 Chrome Hearts 也即将为她推出一个胶囊系列，名字就叫：Bella x Chrome Hearts。 这次合作 Bella 也将以设计师身份参与制作，激动的她也第一时间在 ins 上 po 了张自己身穿 Chrome Hearts 的背影照。从照片里看得出这件白色 T恤应该就是某件合作单品，Chrome Hearts 的标志性圆圈 Logo 中间还有一个代表 Bella 的 “B” 字图案。 还有运动巨头 Nike 也在去年迫不及待地签下了这位潜力股，并宣布 Bella 成为 #NYMade 活动的形象大使。当时还为她在纽约市内架起显眼的巨幅宣传海报，可见受重视程度。 （以上图片来源：Bella Hadid@Instagram） 另外备受瞩目的刚离开 Givenchy 的设计师 Riccardo Tisci 与 Nike 合作的 Riccardo Tisci x Nike Dunk Lux Chukka 系列，也由 Bella 率先上脚并且拍了一组宣传照。 （图片来源：Dazed） 私底下 Riccardo Tisci 和 Bella 也已经是非常亲密的老朋友了，看得出 Bella 很受宠爱。 （图片来源：Bella Hadid@Instagram） 上帝的宠儿 （图片来源：Bella Hadid@Instagram） 上次就介绍过了，Gigi Hadid 是 “含着金汤匙长大的”，作为她的妹妹，Bella 自然也是 “上帝宠儿”。老妈是前荷兰名模 Yolanda Foster，亲爹 Mohanmed Hadid 是腰缠万贯的房地产大亨，就连继父 David Foster 也是曾手捧 14 座格莱美的著名音乐人。 （图片来源：i.daily.mail） 当其他同辈模特还在为上天桥绞尽脑汁的时候，强大的家庭背景确实为姐妹俩开了不少 “快速通道”。但当姐姐早早立志要成为模特时，Bella 最初并没打算要 “吃时尚圈这口饭”。 在成为模特前，Bella 其实一直是一名专业的马术运动员，获得过无数奖项甚至有机会参加 2016 里约奥运会。Bella 也在采访中说过，即便是现在，如果感到有巨大压力的时候，她都会回想自己曾经骑马的快乐时光，以此来支撑自己继续前进。 前年 PORTER Magazine 也特地为这个骑马长大的姑娘拍摄了一组以马为主题的大片： （图片来源：PORTER Magazine） 从三岁起 Bella 就开始练习马术，直到患上了与妈妈一样的莱姆病，因为疾病才不得已放弃了体育梦想。另外也为了能让妈妈开心，Bella 这才进入了模特圈。 相较于姐姐 Gigi 的活泼，Bella 好像从小就自带 “冷漠” 气质。长大后的 Gigi 也以甜美亲切的形象深得男同胞的喜爱，而 Bella 的五官则愈发冷峻立体，一张 “禁欲脸” 成了她的标志。不过讲真，Bella 的 “高冷” 比起姐姐好像更适合走 High-Fashion 路线。 小时候就是 “高冷脸” （图片来源：Bella Hadid@Instagram） 之前看 Bella 的照片，我都觉得这姑娘总有种难以接近的距离感。直到看了 W Magazine 前阵子给她拍的短片：在纽约家中的 Bella 玩最爱的 Jenga 积木游戏，点大份的披萨外卖，还会在洗泡泡浴的时候玩水枪和小黄鸭，才发现看起来有超出年龄般成熟的的她私下竟跟普通少女无异。 （以上图片来源：W Magazine） 绝不仅是 Gigi 的小妹妹 （图片来源：Bella Hadid@Instagram） 虽然不是自己的既定梦想，Bella 后来还是签约了大名鼎鼎的 IMG 模特经纪公司，这个公司以前签过包括 Kate Moss、Miranda Kerr、Freja Beha Erichsen 在内的众多超模。 入行之初姐姐 Gigi 已经小有名气，关系非常好的两姐妹经常同时出现在镜头前，所以刚出道的 Bella 就在圈子里有不错的人缘和机会。但有个性的 Bella 并不只满足于借着姐姐的光环在业界立足，为了能更好的跟 Gigi 区别开风格，她特意把自己原本与姐姐一样的金发染成了接近黑色的深棕发。 尽管在采访中曾说自己并没有真正选择现在的 （模特） 生活，但正式成为模特后的 Bella 势不可挡，迅速攻下各大时装周，成为新一代备受瞩目的时尚 Icon。这算是 “没有很想做但却干得比其他想做的人都要好” 吗，真是气死人。 除了走秀不断，Bella 登上权威杂志封面好似也成了家常便饭。从最开始跟姐姐一起登封面 “混脸熟” 再到现在独占整个面板，Bella 大有超越 Gigi 的势头。 封面 “大杂烩” （以上图片来源：Google） 去年一年 Bella 火力全开，除了前面说的受到 Nike 和 Chrome Hearts 的青睐，更是拿下老牌时装屋 Dior 的美妆代言；还有 Calvin Klein 的广告里，自然也少不了这位年轻一代的代表出镜。 （以上图片来源：Bella Hadid@Instagram） 不过比起这些，对 Bella 最有意义的应该是去年年末首次登上 Victoria’s Secret Fashion Show 的经历。才出道两年就能登上维密，第一次上就能有 “翅膀”，这真的是刷记录了。 虽然秀场与前任 The Weeknd 的见面略微尴尬吧，但 Bella 还是专业地 hold 住全场 （图片来源：fuse.tv） （图片来源：People） 优越的背景和幸运的成名经历总会让人不自觉带着特殊眼光看待她所获得的成绩。但在去年的 2016 Fashion Los Angels Awards 活动中，Bella 被权威媒体 Daily Front Row 评为 2016 年度模特，同时参与竞争的姐妹 Gigi 和 Kendall 都是被她 PK 掉的强大对手。 Moschino 创意总监 Jeremy Scott 亲自为她颁奖 （图片来源：Google） 同样封她为 2016 年度超模的，还有 British GQ。总之，当一些人在抱怨 “上帝不公平” 时，却忘了谁都不能什么也不做就能获得一切。 撇开出身豪门的先天优势，对于 96 年的 Bella Hadid 以及 95 年的 Kendall Jenner 和 Gigi Hadid 来说，“年轻” 也许才是她们最硬的资本。 不过长江后浪推前浪，总有一批更年轻的小鲜肉等着把你 “推在沙滩上”。要想修炼成像 Kate Moss 那样即便不 “吃青春饭”也能被时尚圈所铭记的顶尖超模，这些后辈们还有很长的路要走。 （图片来源：giphy）
6 月 21 日登陆 CONFIRMED APP。 adidas Originals 与 Song for the Mute 合作的 SFTM-001 Shadowturf「Honeycomb」配色将迎来全球范围的重新发售。 此外，Song for the Mute 还对 Shadowturf 进行重新设计，推出新的 Triple Black 配色。它保留了原有的特征，如色调一致的网状鞋面细节、对比鲜明的三条纹元素、标志性的锯齿形缝线以及手写的合作品牌标识等等，而此次 Triple Black 配色中增加的「破坏」效果，展现了 Song for the Mute 对 Shadowturf 轮廓的进一步探索。 摄影师 Atsushi Jima Nishijima 与造型师 Stephen Mann 再次合作为此次发布拍摄广告大片，通过随机抓拍的拍摄方式捕捉模特在镜头背后的随意感，呈现出一种未经排练过的，转瞬即逝的即兴风格。 adidas Originals x Song for the Mute 合作系列将于 2024 年 6 月 21 日登陆 CONFIRMED APP、官方线下渠道发售，敬请关注 CONFIRMED APP 了解发售详情。
DIOR 大秀后，意外带火的却是「女装男穿」的 Miu Miu… 粉丝们先别激动，我并没有拉一踩一的意思，相反在刚刚于巴黎时装周上完成大秀的 2024 春夏男装系列，还收获了不错的评价。然而有意思的是，除了本季「黑镜」感的场景和机关布置、和谐的色彩搭配以及人们热衷于调侃的珍珠、斜纹毛呢等 CHANEL 元素外，本场大秀的话题度还更多的聚焦在了最后的谢幕环节上： Kim Jones | Via VOUGE 作为品牌创意总监的 Kim Jones 在谢幕出现时，身上穿着的却是一套 Miu Miu 女装（again）… 虽说这种有点「老六」的行为在时尚圈这个强调独立审美的领域并不算罕见，但作为掌舵 DIOR、FENDI 两大奢侈头部品牌，且本身就活跃于台前自带流量的设计师 Kim Jones 来说， 他的一举一动自然受到业界与媒体的关注。 DIOR Summer 2024 Men’s Show | Via DIOR 尤其是在 DIOR 本季的男装设计中，你能很明显感受到更多偏向于女性化的中性风格与款式，而作为创意总监的 Kim Jones 却在结尾以「女装男穿」的方式穿着其他品牌出现，这种颇具反转色彩的做法本身就很容易制造话题和关注度。 FENDI 23 秋冬大秀 | Via WWD 更重要的是，他已经不止一次在官方公共场合和镜头下表达对 Miu Miu 的喜爱了。除了这一季的 DIOR 之外，在早先 FENDI 的 23 秋冬大秀谢幕时，甚至在与好友 Marc Jacobs 为《VOUGE》杂志拍摄两人共同设计的 FENDI 合作系列宣传照时，都在穿着 Miu Miu 出镜，比官方代言人还「敬业」… Kim Jones 与 Marc Jacobs 为《VOUGE》杂志拍摄造型 | Via VOUGE 甚至…Kim Jones 的多次演绎的确为不少男生（包括直男）种草了这个品牌，以往我们关注「女装男穿」的话题，多半是权志龙、A$AP Rocky 等以刁钻品味和超高驾驭能力为特点的 icon，人们没想到看着「憨态可掬」，且在外形条件没那么优越的 Kim Jones 也能将 Miu Miu 驾驭的得心应手。 Via Lyst 实际上，有关于 Miu Miu「女装男穿」的话题已经持续了有一阵。它在借助露脐装、低腰迷你裙赢得了 Lyst 评选的 2022 年度受欢迎品牌，也在靠着张元英这样甜美系少女形象的顶流进一步吸引着女孩们的关注，但与此同时，它还成为了一个逐渐令男性消费者痴迷的品牌，即使它已经很久没有推出过男装了… Miu Miu A/W 22 Womenswear | Via SHOWstudio 自 2008 年取消男装系列以来，Miu Miu 一直专注于女性消费者，但近两年却重新打开了这部分市场。比较瞩目的便是 2022 秋冬大秀，品牌在其中穿插了几套由男模特演绎的造型，且款式都更加中性。不过，根据 Miu Miu 品牌发言人在采访的说法，加入性别多样化的模特并不代表男装的重新推出，而恰恰相反——这是一种将产品与风格从性别观念中解放出来的证明。 Via DAZED 早先，韩国版《DAZED》发布的由男模特演绎的 Miu Miu 经典露脐装加短裙造型片，也曾出圈成为一时的话题焦点。 与此同时，Miu Miu 曾经的男装系列 Archive 单品也在 Vintage 市场需求暴涨。纽约时装陈列室 Heaven I Stay 的联合创始人 Nancy Kote 表示，Miu Miu 的古着男装单品曾经「非常便宜」，因为 vintage 爱好者更关注的是同时期的 Raf Simons、Helmut Lang 和 Margiela 等品牌，而现在它们的价格上涨数倍，且需求量越来越高。 Miu Miu 曾经的男装 Campaign | Via Miu Miu 早先 Dover Street Market 举办了一场 David Casavant 的收藏品拍卖活动，其中包括多件 Miu Miu 男装都在极短的时间内售罄，这种日益增长的需求也吸引到了 Grailed、the RealReal 等中古转售网站的注意，搜索量有着明显的提升。这些种种现象都在表明，从每一季的新品到曾经的 Archive，有越来越多的男性消费者对 Miu Miu 提起兴趣。 如果大胆猜想起来，对于「商业利益」为主要考量目标的品牌来说，在如此高涨的人气之下，未来将真正的男装系列重新带回也不是没可能，但在这之前，除了那些需要苦苦寻觅的稀有中古单品外，对大部分消费者来说，想要赶上这股流行趋势更多的只能从近几季的系列中找寻那些能够上身的单品，多少还有些局限在。 Kim Jones 那几套造型的单品看起来就是不错的选择。重要的是，他的驾驭不会让人感到因为「性别反差」带来的违和感，你会发现无论是菱格花纹针织上衣、raw-cut 百慕大短裤、条纹衬衣还是素色哈林顿夹克，选择的单品大多都本身风格偏中性。 对于普通人来说，相比前面提到的 GD、A$AP Rocky 在实穿性与搭配上显然参考与借鉴的意义更大，即使你是「直到不能再直」的直男，穿上这些单品大概率也不会令自己和其他人感到「辣眼睛」…此外，在这里我还为跃跃欲试的各位准备更多明星和素人搭配，相信从中也能找到一些搭配上的灵感。
Ferxxo Calipsis 专辑元素被体现在首双合作鞋款上。 今年三月，Salomon 宣布与哥伦比亚歌手 Feid 进行签约，这笔交易后续被披露为 Salomon 迄今为止最大的一笔代言交易。经历一段时间的等待，双方的首个合作成果终于在近日 Ferxxo Calipsis 巡演的加利福尼亚站上被首度揭晓，以 XT-4 鞋型为基础，将本次巡演的主题色彩：红色与绿色融入到鞋面当中。相同色系在不材质上呈现出细微的差异，例如中底的 TPU 通过略深的颜色为整双鞋营造出视觉重心。Ferxxo Calipsis 专辑封面所创造的卡通形象也跃然于系带系统下方的织带上。可惜的是目前还没有关于该鞋款的发售信息，感兴趣的朋友还请耐心等待。
经典金刚狼配色。 每年都有大量以漫画为灵感的别注配色球鞋诞生，这次是由 Reebok 与《X 战警》打造的最新合作系列，经典漫画的复古配色与经典鞋款结合，选用标志性角色金刚狼与牌皇，打造 Classic Leather 与 Club C Revenge 两大鞋款。《X 战警》x Reebok 合作系列鞋款将于美国时间 5 月 2 日通过 Foot Locker 线上线下渠道正式发售，售价为 90 美金。喜欢经典金刚狼造型的朋友不妨购买此次联名，还可以和下半年上映的《死侍 3》遥相呼应。
